MI IMPRESIÓN ACERCA DE LA EXPOSICIÓN: "INTERIOR DE LA VIDA", DEL ARTISTA RALF LEÓN SERVAT EN EL C.C."EL OLIVAR" EN SAN ISIDRO.
El pasado día miércoles 16
de octubre del 2013 se inauguró la exposición “Interior de la Vida”, del artista
plástico Ralf León Servat en el Centro
Cultural “El Olivar” en el distrito de San Isidro, y está compuesta por una serie de esculturas y otra de dibujos.
RALF LEÓN SERVAT (Lima-Perú)
Artista plástico y restaurador, con estudios en la Escuela de Arte de la Universidad Católica y en el Instituto Toulouse Lautrec, que luego dejaría de lado para forjar su propia técnica y estilo Autodidacta basado en su propia percepción del entorno que lo acoge, sumado a su habilidad artística natural. A finales de los noventas toma la decisión de mudarse – por motivos laborales - residiendo en variadas zonas de la selva peruana por espacio de tres años, los cuales fueron muy productivos también artísticamente hablando. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas importantes a nivel nacional y ésta sería su cuarta exposición individual, para la cual toma como referente el arte de las ancestrales culturas amazónicas.
La cosmovisión del hombre del antiguo Perú estuvo basada en la
adoración a las fuerzas dela naturaleza
y su preocupación por la vida
terrenal (sexualidad, vida cotidiana etc.), como también: la vida más allá de
la muerte, ha sido los temas recurrentes dentro de su entorno. El arte funerario ha estado presente en diversas
civilizaciones alrededor del mundo y a lo largo de todo nuestro territorio, y
una clara muestra de Ello lo son las culturas Mochica, Nazca, Paracas y la Inca.
Otra importante civilización del antiguo Perú es Kuellap, cuyo complejo arquitectónico se encuentra ubicado
en Chachapoyas(Región Amazonas), fue Descubierto en 1843 y posteriormente estudiada
por el francés Adolf Bandelier en 1930 - y
actual destino turístico de obligada visita - emergió de una
civilización denominada Chachapoyas(siglo VIII D.C. aprox.), cuyo arte fúnebre no
ha pasado desapercibido y cuya forma estética ha servido de inspiración al
artista Ralf León Servat para desarrollar-en torno a dicho contexto- su más
reciente y original propuesta: “Interior de la vida“.
Dicha propuesta está inspirada
en los sarcófagos de Luya, esculturas prehispánicas de
carácter funerario, y que son consideradas como una reserva arqueológica
importante de nuestro país. Ralf León Servat toma como referencia este arte y
lo estiliza, conjugando la conciencia
ecológica y el concepto del reciclaje amalgamándolos perfectamente y que pone
en evidencia su otra faceta: la de restaurador.
Para su serie escultórica, León Servat hace uso de muebles
antiguos los cuales combina y moldea montando textura de fibra de papel reforzada con piezas de metal reciclado, incrustaciones de piedras
semipreciosas y algunos elementos de la naturaleza como plantas y corales, emplea
tonos siennas contrastándolos con tonalidades rojizas y ocres, colores característicos
en el arte amazónico con las que
presenta su propia y estilizada interpretación de la iconografía del arte
Chachapoyas, obteniendo como resultado un trabajo artístico de un buen nivel y
que podría considerarse más que mero producto artístico digno de apreciar, pues
posee
versatilidad, la misma que el artista otorga convirtiendo sus originales
creaciones en objetos de arte utilitario-propósito principal del principio del reciclaje.
Una sugerencia: si bien es
cierto que el artista ha colocado fotografías para que visualmente el público
pueda identificar la estética Chachapoyas empleada en las obras de León Servat,
habría sido conveniente que agregar un texto adicional -a modo de infografía- para que
fuese mucho más informativo y descriptivo, dirigido especialmente para quienes
desconocen el arte y la estética de las culturas amazónicas, pero este detalle
no mella en lo absoluto con la calidad de la exposición, la cual también
está acompañada de una serie de dibujos en
tinta negra y de color sobre papel, obteniendo como resultado un buen dibujo de
tendencia surrealista, bastante barroca en algunos casos, cuyos trazos se
asemejan al de los antiguos grabados xilográficos, pero en sus dibujos hallamos
elementos de la maquinaria moderna convencional y personajes en poses y formas
recurrentemente fálicas y con mucha carga erótica (características de la
cultura amazónica), también imágenes fantásticas y grotescas, pero muy bien
trabajadas cuyo propósito es el de narrar la vida terrenal de cada uno de los personajes
que protagonizan sus esculturas: Testimonio
de aquella vida disoluta que gozaron
bajo su libre albedrío y la cual -tal
vez- perpetuaran en su "otra vida”, tal como
lo explica en sus propias palabras Ralf León Servat: “La muerte es la evolución
de la vida”.
ROSA MARÍA VARGAS
Historiadora y
Curadora Independiente